Program na październik 2011

  • 1, 15 i 16 października 2011, NADBAŁTYCKIE CENTRUM KULTURY, ul. Korzenna 33/35, GDAŃSK

Tabu w sztuce dla dzieci

Tematy śmierci, choroby i biedy poruszane w dziewiętnastowiecznych opowieściach dla dzieci H. Ch. Andersena przez długi czas nie były obecne w sztuce adresowanej do najmłodszych. Podobnie takie zagadnienia jak seks, przemoc w rodzinie czy rozwody rodziców zaczęły pojawiać się w literaturze dziecięcej dopiero w ostatniej dekadzie. Tendencje do poruszania trudnych tematów wykazują głównie skandynawscy autorzy i ilustratorzy, ale można je również zauważyć w sztuce artystów austriackich, szwajcarskich czy portugalskich.
Duński Instytut Kultury zainicjował projekt i zaprosił do współpracy instytuty kultury europejskiej i ambasady zrzeszone w EUNIC oraz wydawnictwa w celu wspólnego stworzenia przestrzeni do rozmowy na ten temat oraz prezentacji dzieł artystów poruszających tematy tabu. Wydarzenia będą odbywać się kolejno w Gdańsku, Warszawie oraz Poznaniu i będą trwały łącznie ponad dwa miesiące. Projekt opiera się na dwóch filarach: wystawie książek i ilustracji oraz na spotkaniach i warsztatach z autorami i ilustratorami, zarówno dla dorosłych jak i dzieci.

Szczegóły na stronie www.tabuwsztucedladzieci.blogspot.com oraz na Facebooku.

1. października 2011 (sobota)
Otwarcie wystawy książek i ilustracji „Tabu w sztuce dla dzieci”
15. października 2011 (sobota)
13.00 Warsztaty plastyczne dla dzieci w wieku 5-12 lat
13.00 Książka jako sposób na rozmowę z dziećmi o trudnych tematach – wykład Pernilli Stalfelt
15.00    Uroczysty finisaż wystawy
16. października 2011 (niedziela)
11.00 Warsztaty dla dzieci w wieku 5-12 lat
11.00 Wykład Ulfa Nilssona dla dorosłych  
13.00 Rzecz, której boję się najbardziej to… – warsztaty dla dzieci z Ulfem Nilssonem
 

 

  • 12 października 2011 (środa), godz. 18.00, DOM DARMSTADT, ul. Stary Rynek 8, PŁOCK

 

otwarcie wystawy „ZŁOTE KARTY BUŁGARSKIEGO ŚREDNIOWIECZA”
autorstwa prof. Aksynii Dżurowej i fotografika Iwo Hadżimiszewa.

Wystawa ukazuje kulturę bułgarską w okresie VII –XIX wieku, prezentuje zarówno najwcześniejsze zabytki pogańskiej Bułgarii i zastanej tu ludności chrześcijańskiej, jak również rękopisy, architekturę, sztukę ikonograficzną i freski, emblematyczne dla pierwszego słowiańskiego piśmiennictwa, które włączają Słowian do wielkiej rodziny cywilizacji bizantyjskiej, przyczyniając się zarówno do jej oryginalności oraz różnorodności w ciągu wieków.     

Koncepcja wystawy – prof. dr hab. Aksynia Dżurowa, dyrektor Ośrodka badań słowiańsko-bizantyjskich przy Uniwersytecie Sofijskim im. Św. Klimenta Ochrydzkiego.     
Autor fotografii – Iwo Hadżimiszew, reprezentant Bułgarskiego Związku Fotografików.

 

  • 15 – 16 października 2011 (sobota, w godz. 11.00 – 17.00, niedziela w godz. 11.00 – 16.30), BUŁGARSKI INSTYTUT KULTURY, Al. Ujazdowskie 33/35, WARSZAWA

PIEŚNI BUŁGARSKIE
warsztat wokalny
Prowadzi Elina Toneva

Zapraszamy na spotkanie z pięknymi pieśniami bułgarskimi z różnych regionów tego kraju. Zaczniemy od prostszych jednogłosowych, potem nauczymy się kilku pieśni rodopskich w opracowaniu na dwa- i trzy głosy. Będziemy pracować także nad otwarciem głosu i nad jego barwą. Proszę przygotować wygodny, nie krępujący ruchów strój, obuwie na zmianę i wodę do popicia.

Elina Toneva
Pieśniarka, aktorka Teatru Chorea, wykładowczyni ruchu scenicznego i śpiewu w Szkole Filmowej w Łodzi, absolwentka łódzkiej ASP, ze specjalnością grafika projektowa. Chociaż pochodzi z Sofii, serca krainy szopskiej, gdzie panuje szorstki,  jakby pierwotny dwu- i trzygłosowy śpiew, pełen zgrzytów półtonowych brzmień to przede wszystkim fascynowała się pieśnią rodopską, śpiewaną pełną piersią z użyciem specyficznych glissand i pięknych ornamentów. Profesjonalnie zajęła się śpiewem w Gardzienicach, podejmując współpracę z Orkiestrą Antyczną – udział w projekcie muzyczno-badawczym Tomasza Rodowicza i Macieja Rychłego, będącym kreatywną rekonstrukcją muzyki Antycznej Grecji. Od początku istnienia Stowarzyszenia Teatralnego Chorea współtworzy i wykonuje muzykę do większości spektakli i projektów muzycznych Orkiestry Antycznej i Teatru Chorea. Jest jednym z liderów programów edukacyjnych i warsztatowych zespołu, prowadzi indywidualnie i zespołowo zajęcia z aktorami, muzykami, tancerzami i instruktorami teatralnymi oraz ze wszystkimi, którzy lubią śpiew zarówno w Polsce, jak i w wielu krajach Europy i USA. Grupa śpiewająca, która uczestniczyła w warsztacie prowadzonym przez Elinę Tonevą (w ramach programu Muzeum Etnograficznego w Warszawie „Na Ścieżkach Tradycji”), zajęła drugie miejsce na Festiwalu Folklorystycznym w Rożen (Bułgaria).

Cena warsztatu: 180 zł
ZGŁOSZENIA przyjmujemy do 10 października 2011
Barbara Zieleńska,
zielenska@gmail.com
Tel. 605 846 872

 

 

  • 19 października 2011 (środa), godz. 18.00, GALERIA SERDIKA, ul. Świętokrzyska 32, WARSZAWA

otwarcie wystawy współczesnej grafiki bułgarskiej "PRZESZŁOŚĆ, TERAŹNIEJSZOŚĆ I PRZYSZŁOŚĆ"

Projekt "Przeszłość, Teraźniejszość i Przyszłość" ma na celu przedstawienie artystów różnych pokoleń. Każdy z artystów ma swój własny, unikalny styl, dzięki czemu będą państwo mogli podziwiać pełen wachlarz trendów we współczesnej grafice bułgarskiej. Projektowanie graficzne, jest jednym z najlepiej kwitnących gatunków we współczesnej sztuce bułgarskiej. Artyści pochodzący z Bułgarii z roku na rok stają się coraz bardziej rozpoznawalni na świecie, zdobywają nagrody, a w samej Bułgarii organizowane są prestiżowe spotkania i fora dla grafików.
Wśród artystów biorących udział w projekcie znajdują się zarówno graficy starszego pokolenia, tacy jak  Wessa Krawaewa, Todor Todorow, Maria Duchtewa czy Wladimir Czukicz, a także przedstawiciele młodszej sceny grafiki bułgarskiej  Stefan Bojkow, Emanuela Kowacz, Daniela Todorowa oraz Christo Gaberow. Większość z tych artystów zdobyła międzynarodowe nagrody i wyznaczają oni najnowsze trendy w bułgarskiej sztuce graficznej. Są wśród nich między innymi Weliko Marinczewski, Irma Wodewa i Aleksandra Czauszewa. Przestawiane zbiory są bardzo zróżnicowane i tworzą kosmopolityczną atmosferę, pełną innowacji i wizji sztuki przyszłości. Jest to jednak tylko mały fragment tego co kryje sztuka tworzona przez artystów z Bułgarii.

 

  • 22 i 23 października 2011, ATELIER FOKSAL, ul. Foksal 11, 2. piętro, WARSZAWA

Tabu w sztuce dla dzieci

22. października (sobota)
12.30 Otwarcie wystawy książek i ilustracji „Tabu w sztuce dla dzieci”/wystawa potrwa do 20.11
15.00 Warsztaty plastyczne dla dzieci w wieku 5-12 lat
18.00 Odpowiednie podejście do dzieci i młodzieży dotkniętych traumą – warsztat z Lisą Wustinger
23. października (niedziela)
11.00 Warsztaty plastyczne dla dzieci w wieku 5-12 lat
11.00 Kradnij albo umrzesz/myśli i czyny młodego człowieka – spotkanie dla dorosłych z Louisen Jansenem.
 

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *